Pendant longtemps, l’art contemporain a pu sembler réservé aux musées, aux grandes collections ou aux intérieurs très sophistiqués. Cette perception évolue, aujourd’hui peintures, photographies, sculptures, céramiques ou œuvres graphiques trouvent de plus en plus naturellement leur place dans nos maisons. Et surtout, les personnes qui achètent de l’art ne se considèrent pas nécessairement comme des collectionneurs. Alors, qu’est-ce qui a changé ?
Nous cherchons des intérieurs plus personnels
Nos maisons racontent beaucoup de choses sur nous les meubles, les objets que nous rapportons de voyage, les livres que nous conservons, les couleurs que nous choisissons… tout participe à créer un univers personnel. Une œuvre d’art va encore un peu plus loin parce qu’elle n’a pas été choisie uniquement pour remplir un espace ou suivre une tendance. Elle est généralement liée à un coup de cœur, à une rencontre avec un artiste, à un souvenir ou simplement à une émotion. Deux personnes peuvent posséder le même canapé mais il est beaucoup moins probable qu’elles choisissent exactement la même œuvre et c’est justement ce qui la rend si particulière.
Acheter de l’art n’est plus réservé aux grands collectionneurs
C’est probablement l’une des idées reçues que nous rencontrons encore le plus souvent en galerie. Certaines personnes entrent en nous disant : « J’aime beaucoup l’art, mais je ne suis pas collectionneur. » Et pourtant, il n’est pas nécessaire de posséder dix ou vingt œuvres pour acheter de l’art. Une collection commence parfois simplement par une première œuvre que l’on aime suffisamment pour avoir envie de vivre avec elle. Il existe également une grande diversité de formats, de techniques et de prix dans l’art contemporain. Une œuvre originale n’est donc pas nécessairement inaccessible.
Nous avons envie de vivre avec les œuvres
Découvrir une œuvre dans une galerie est une première expérience vivre avec elle en est une autre. Une œuvre installée chez soi accompagne le quotidien. On passe devant le matin, on la regarde différemment selon la lumière, on remarque parfois un détail plusieurs mois après son installation. Elle devient progressivement familière sans pour autant devenir invisible. C’est peut-être l’une des grandes différences entre un objet décoratif et une œuvre d’art : notre relation avec elle continue d’évoluer.
L’art contemporain est entré dans notre quotidien
Les réseaux sociaux ont également profondément changé notre rapport à l’art. Nous découvrons désormais le travail des artistes sur Instagram, dans des hôtels, des restaurants, des boutiques, des projets architecturaux ou directement dans leurs ateliers. L’art contemporain est devenu beaucoup plus visible et avec cette visibilité probablement moins intimidant. On peut découvrir un artiste sur son téléphone, suivre son travail pendant plusieurs mois, puis avoir envie un jour de voir ses œuvres en vrai. La galerie devient alors le prolongement naturel de cette découverte.
Une œuvre peut transformer une pièce sans la décorer
C’est une nuance importante, on peut évidemment choisir une œuvre parce qu’elle fonctionne parfaitement dans un intérieur mais une œuvre n’a pas nécessairement besoin d’être assortie au canapé, aux rideaux ou à la couleur des murs. Elle peut au contraire créer une rupture, apporter une couleur inattendue et attirer immédiatement le regard ou simplement donner une présence particulière à une pièce. Une œuvre réussie dans un intérieur n’est pas forcément celle qui se fond parfaitement dans le décor c’est souvent celle dont on aurait du mal à imaginer la pièce sans elle.
Le coup de cœur reste essentiel
Les dimensions, l’emplacement ou le budget ont évidemment leur importance mais lorsqu’on échange avec des personnes qui viennent d’acquérir une œuvre, la décision est rarement uniquement rationnelle. Il y a presque toujours cette phrase : « Je revenais toujours la regarder. », c’est souvent là que tout commence. Une œuvre attire le regard une première fois, puis une deuxième, on y repense après avoir quitté la galerie. On commence à imaginer où elle pourrait être installée et progressivement, l’idée de vivre avec elle devient évidente.
Chez Maison Sanat
Dans la Maison Sanat, nous voyons chaque jour des profils très différents entrer, des collectionneurs habitués à acheter de l’art, bien sûr, mais également des personnes qui n’ont encore jamais acquis d’œuvre originale. Et ce sont parfois ces premières acquisitions qui donnent lieu aux plus beaux échanges. Notre rôle n’est pas de dire quelle œuvre devrait aller dans quel intérieur mais il est plutôt d’aider chacun à découvrir les artistes, comprendre leur démarche et trouver l’œuvre avec laquelle il aura réellement envie de vivre. Parce qu’au fond, faire entrer de l’art chez soi ne signifie pas nécessairement commencer une collection cela peut simplement commencer par une œuvre que l’on aime vraiment.
FAQ
Faut-il être collectionneur pour acheter une œuvre d’art ?
Non, beaucoup de personnes commencent simplement par une première œuvre qui leur plaît, sans avoir l’intention de constituer une collection.
Une œuvre d’art doit-elle être assortie à son intérieur ?
Pas nécessairement, une œuvre peut dialoguer avec la décoration existante, mais elle peut également créer un contraste et devenir un point fort de la pièce.
L’art contemporain est-il forcément cher ?
Non, les prix varient considérablement selon les artistes, les techniques, les formats et les éditions. Il existe des œuvres originales et des éditions pour des budgets très différents.
Pourquoi acheter une œuvre plutôt qu’un objet décoratif ?
Une œuvre porte la démarche et le regard d’un artiste. Elle crée généralement une relation plus personnelle et durable avec celui qui la choisit.