Haïku Marinière - Je t'aime

Description longue

Dans Je t’aime tant, Dimitri Rataud transforme sept pages imprimées en une déclaration fragmentée, construite autant par les mots que par leur absence.

Sur la première page, presque entièrement recouverte de larges traits noirs, deux mots demeurent : « Je t’aime ». Le reste du récit disparaît.

Puis viennent deux pages sans aucun mot apparent.

Ce silence visuel interrompt volontairement la phrase et crée une attente. Ce n’est que sur la quatrième page que surgit le mot « tant », venant soudain compléter ce qui avait commencé plusieurs pages auparavant.

Je t’aime.

Tant.

Les trois dernières pages retrouvent ensuite le silence. Plus aucun mot n’est donné au spectateur. La déclaration est terminée, mais l’œuvre continue.

Cette construction donne une importance particulière à l’espace qui sépare les mots. En retirant presque tout, Dimitri Rataud oblige le regard à s’attarder sur ce qui subsiste. Le temps nécessaire pour passer d’une page à l’autre devient lui-même une composante de l’œuvre.

Le mot « tant », isolé après deux pages entièrement effacées, semble également amplifier la déclaration initiale. Il exprime une intensité difficile à mesurer, comme si ce qui devait suivre ne pouvait finalement plus être formulé.

Les trois dernières pages silencieuses prolongent cette sensation. Après « tant », il n’y a plus rien à ajouter.

À travers cette série, Dimitri Rataud transforme ainsi une phrase universelle en une expérience visuelle et émotionnelle où l’effacement, l’attente et le silence deviennent une forme de langage.

Pourquoi collectionner cette œuvre ?

Je t’aime tant possède une dimension particulièrement intime tout en conservant la radicalité graphique caractéristique du travail de Dimitri Rataud.

La série ne repose pas uniquement sur les mots préservés, mais sur la manière dont ils sont répartis entre les sept pages. Les œuvres silencieuses deviennent indispensables à la lecture de l’ensemble et donnent toute leur force aux deux fragments visibles.

Présentée dans son intégralité, la série crée une installation murale à la fois graphique, poétique et profondément évocatrice.

Décoration

Les sept œuvres peuvent être encadrées individuellement et installées dans leur ordre original, afin de préserver le rythme imaginé par l’artiste.

Une présentation linéaire permettrait de lire progressivement « Je t’aime », de traverser les deux premières pages silencieuses, de découvrir « tant », puis de terminer sur les trois dernières œuvres entièrement effacées.

Dans un espace plus réduit, une disposition sur deux lignes peut également fonctionner, à condition de conserver la chronologie des sept pages.

Des cadres fins noirs ou en bois naturel et des passe-partout généreux permettraient de souligner le caractère brut du papier et le contraste graphique des interventions noires.

À propos de l’artiste

Dimitri Rataud utilise le texte imprimé comme matière première et intervient directement sur des pages existantes. Par l’effacement, il soustrait le récit original pour faire émerger de nouvelles phrases, parfois réduites à quelques mots.

Son travail accorde autant d’importance à ce qui reste visible qu’à ce qui disparaît. Les zones recouvertes deviennent des silences, des respirations et des espaces laissés à l’imagination.

Dans Je t’aime tant, cette démarche s’étend sur sept œuvres et transforme la lecture en expérience : quelques mots suffisent à construire un récit dont une grande partie demeure volontairement invisible.