Stratovision 1

Œuvre originale sur papier à dessin, réalisée à l’huile, au feutre Posca et au crayon. Une pièce unique, méditative et graphique, encadrée sous bois.

Stratovision 1 est une œuvre originale de l’artiste peintre française LABB, construite autour d’un langage plastique fait de superpositions, de rythmes et de strates.

Sur un papier à dessin épais (425gr), l’artiste applique plusieurs couches d’huile, à la manière de ses toiles, pour constituer un fond riche et texturé. Elle y déploie ensuite une trame de traits tracés un à un au feutre Posca et au crayon, dans une gestuelle lente et répétitive. Chaque trait est indépendant, déposé avec patience, dans une démarche proche de la méditation.

Cette succession de lignes forme un paysage abstrait, un territoire imaginaire qui évoque des horizons, des reliefs, des plans d’eau ou des terres cartographiées. La richesse chromatique et la précision du geste confèrent à l’œuvre une vibration presque organique.

Stratovision 1 est encadrée sous bois clair, prête à être accrochée. Elle incarne l’unicité d’un geste, d’un temps et d’une vision.

Caractéristiques techniques

• Titre : Stratovision 1
• Artiste : LABB
• Technique : Huile, feutre Posca et crayon sur papier à dessin 425gr
• Dimensions : 30x40 cm (dimensions du cadre 40x50cm)
• Encadrement : Cadre en bois
• Œuvre originale signée : Oui
• Année : 2025
• Pièce unique : Oui

FAQ

Est-ce une œuvre originale ?

Oui, Stratovision 1 est une pièce unique, entièrement réalisée à la main par l’artiste LABB.

Quel type d’encadrement est fourni ?

L’œuvre est livrée prête à accrocher, dans un cadre sobre en bois clair (format 40x50cm).

Quelle est la technique employée ?

L’œuvre combine une base de peinture à l’huile avec un travail graphique minutieux au Posca et au crayon.

Peut-on commander un format ou une version similaire ?

Non, chaque œuvre de LABB est unique et ne peut être reproduite mais vous pouvez en commande une spécialement pour vous.

À propos de l’artiste

LABB est une artiste peintre française qui développe un travail autour du geste lent, de la répétition et de la trame. Que ce soit sur toile ou sur papier, elle construit ses paysages intérieurs trait après trait, dans une temporalité qui invite à la contemplation. Son univers visuel est nourri par la nature, les cartes, les strates géologiques et les textures vivantes. Chaque œuvre est une exploration sensible, un fragment de territoire intérieur.

À propos de la galerie

Maison Sanat, située aux Portes-en-Ré, propose une sélection exigeante d’œuvres contemporaines, portées par une recherche sincère du geste, de la matière et de l’émotion. La galerie accompagne collectionneurs, amateurs d’art et curieux dans la découverte d’artistes singuliers, à travers des expositions, éditions et œuvres originales en ligne et sur place.